Ave ATONE! Greetings to the Portuguese underground. I hope everything is going well over there. It should be you’ve released the first fantastic full-length album of your career this year. I have to admit, it literally pinned me to the wall. It’s dark, energetic, gloomy, and cuts like a sharp knife. It’s very clear that you’ve done a great job and brought a lot of talent to the table. How do you feel about the new album, and what kind of feedback have you been getting? Please also introduce your band to us.
[Flame] Thank you so much for the kind words about the album. We’re really happy with how it turned out. It came out pretty much exactly as we had imagined. So far, the feedback has been very positive and encouraging, and it feels like people are really understanding what we’re trying to do. The band consists of Maze on vocals, Ashen on lead guitar and keyboards, V.S. on rhythm guitar and bass, and me, Flame, on drums.
“Rebirth in Despair” contains all the attributes of good death and funeral doom metal. For me personally, it’s an album I love coming back to. How did it come about? How does ATONE compose new material?
[Ashen] Rebirth in Despair came together in a very organic way. Most of the material was built from ideas, riffs, and atmospheres that slowly started to take shape over time, until everything began to feel connected. We didn’t try to force anything. We just followed what felt right and let the songs grow from there.
When it comes to writing new material, it usually starts with a riff, a mood, or sometimes even just a title or a feeling we want to capture. From there, we start building around it as a band, adding layers and shaping the song until it feels complete. It’s a very natural process for us, and we always try to make sure the music carries the atmosphere and emotion we’re looking for.
Who is responsible for the sound? I have to say, the sound is literally chilling. It keeps making me turn up the volume on my stereo. They’ve created a sound that’s urgent, raw, and at the same time dark and primal. How was it working together? Which studio did you record in, and how did everything go?
[Ashen] Thanks! That really means a lot. The sound is definitely a team effort, but a lot of the initial work was actually recorded at home, where we could experiment freely and capture the raw atmosphere we wanted. The real mixing magic happened later at Pentagon Audio Manufacturers with Fernando Matias behind the desk.
I've worked with Fernando on other projects before, so it was a natural, easy choice for us. He really understood what we were going for and helped unlock exactly how Atone should sound, that urgent, raw, primal darkness you mentioned. The sessions flowed well, and we're thrilled with the result.
An integral part and a sort of bonus for fans today is the CD. You’re releasing it on Meuse Music Records, and it features mystical artwork. Who designed it? How did you choose the motif, and how does it relate to the music on the new album?
[Ashen] The physical CD is definitely something special for us and the fans. The initial concept actually came from a friend of ours who did an amazing job capturing the essence of the title track 'Rebirth in Despair'. Using that as our starting point, I took over from there to refine the artwork and make sure the physical CD was perfectly aligned with our vision.
We collaborated closely with Meuse Music Records on the whole package. They really get the underground Doom aesthetic and gave us complete creative freedom while handling the production flawlessly. The final result feels like a true extension of the album itself.
I’ve been wandering the underworld for over thirty years now, and to tell you the truth, I’ve been getting a lot of great bands from Portugal to review in recent years. How do you perceive your scene, your fans, and the labels? What about concerts?
[Flame] The Portuguese scene has really been growing over the last few years, with a lot of quality bands emerging. People are starting to look at our scene, and country, differently now. As for concerts, Portugal has become almost a mandatory stop on any tour. It's great to see.
“Rebirth in Despair” is an album with a very unique atmosphere. Melancholy meets sadness here, but also something else something interesting, mysterious. It’s as if your history and nature have been imprinted on the music. Am I wrong? What are the lyrics about, and who wrote them? Where did they draw inspiration from?
[Ashen] You're absolutely right! That atmosphere carries out sadness and melancholy, but with this mysterious defiance underneath, like staring down the void and refusing to blink.
All the lyric work is Maze's. He's created something truly amazing and complex. Rebirth in Despair revolves around a concept of humanity's self-inflicted collapse. The album ends up unfolding like a premonitory dream, a relentless loop of creation, illusion, decay, and rebirth where order doesn't matter, only the final awakening.
That's the essence Maze distilled into every word.
You play old-school-influenced doom death metal. These days, a band can’t really avoid comparisons, but I’d be interested to know how the idea to form ATONE actually came about, who your role models were and are, and where you want to take the band? Are you tempted by big international festivals, for example? Are you willing to go on tour with a more famous band?
[Flame] Atone was formed by old-school metal fans who’ve been around the scene for years and have experience with similar bands. We want to take the band as far as we can. To keep promoting the sound and image, push for good shows and releases. That’s really all we can hope for right now.
[Ashen] We don't set out to fit a specific niche or chase a particular label. That's never been our approach. We don't try to emulate other bands either. But it's natural that some of our individual influences come through in the songs, those old-school doom death roots we all share.
The idea for Atone came from that shared hunger to create something true to what moves us, without forcing comparisons. As for where we're taking it, we're open to whatever comes: good shows, good releases, seeing how far the sound can carry us.
We're already excited to be part of Portugal's biggest doom festival this September at Under the Doom Festival. Sharing the stage with heavyweights like Draconian, Evoken, and a killer international lineup feels like the perfect next step. Big festivals and tours? If the right opportunities line up, absolutely. We're ready.
When I started my website ten years ago, I had a vision that I would try to support bands that I felt weren’t getting much attention. To let the world know about them. I think I’m doing pretty well at it, at least judging by the feedback. How do you approach promotion? Do you leave it to the label, or do you send CDs out for reviews yourselves? For example, I buy albums that I really enjoy. How about you? Are you also fans who like to support your peers? Do you go to concerts? Do you party?
[Flame] Yes, we promote the band the old-school way too, sending albums out to promoters and press worldwide. Personally, I'm still very much an underground guy. I buy CDs when I really enjoy something, and sometimes I'm even into trading music and videos. Of course we go to concerts whenever there's a band we appreciate. We enjoy them as much as we can.
[Ashen] Websites like yours are absolutely vital to the metal community. Interviews, articles, and reviews from dedicated zines give underground bands like us crucial exposure that helps us connect with fans who might otherwise miss out. Your ten years of supporting overlooked acts is inspiring and makes a real difference. Keep it up!
We handle most of our own promotion, from social media pushes to reaching out directly for reviews and features. We don't leave it all to the label; staying hands-on keeps us in control. We're fans at heart too, always supporting our peers by buying albums we love, sharing their stuff, and hitting concerts whenever we can. Partying? Sure, if it involves good music and good people.
On the one hand, a band starting out today has plenty of ways to make a name for itself, but on the other hand, there are a huge number of bands out there, and fans get lost in the crowd. A lot of people just download MP3s from the internet and, instead of going to a concert, prefer to spew venom on Facebook. How does modern technology affect you, as ATONE? What do you think about downloading music, Google Metalists, streaming music, etc.?
[Ashen] Modern technology is what it is. Streaming, downloading, all of it. It's here to stay, and fighting against it feels pretty futile. We've accepted that reality and focus on what we can control.
That said, especially in the metal community, there's still a real sense of fairness and connection. Our fans are incredibly supportive. They pay for streams when they can, buy CDs and merch, and actually show up to gigs. That loyalty means everything and keeps us going.
The bigger threat right now, honestly, is all the AI-generated noise flooding the internet. It's adding so much meaningless slop that it makes it harder for bands to cut through and connect with the real audience who actually care about the music. That's the real challenge, finding those people in the endless scroll.
I like to ask musicians what death/doom metal means to them. How would they define it is it more of a philosophy and lifestyle for them, or “just” a way to relax? What does it mean to you? How do you perceive and experience it?
[Flame] It means a way to express our deep inner feelings and make them come to life through music and lyrics, art in general.
[Ashen] Personally, music has to carry real feelings and emotions. Otherwise, it's sterile and void. Death doom and funeral doom are the ones that touch me deeply and actually make me feel something. That's the main thing for me.
Finally, a classic but important question. What does ATONE have planned for the coming months? Where can we see you in concert? If you have a message for fans, labels, or promoters, this is the place…
[Flame] We hope to perform live in some specific events, not just for playing live, if you understand me. Two dates already booked until the end of the present year.
Meanwhile, we're hoping to spread our sound, image and digital platforms as much as we can. The album is now available in 6 panel digipak format via Meuse Music Records.
[Ashen] We're gearing up for the big festival in September, and there will surely be other dates announced soon.
To our fans, a huge thank you for your unwavering support. It means the world to us, and we're grateful for every stream, purchase, and word of support. Keep spreading the doom, and we'll see you around..
Thank you very much for the interview. I wish not only the new album great success but also that your fan base grows as much as possible. I look forward to seeing you live somewhere, and I wish you all the best both musically and personally. I’m going to blast “Rebirth in Despair” in my head again!
[Ashen] Thank you so much for the great interview and your kind words. We truly appreciate the support and the awesome work your zine does in giving exposure to bands like us it means a lot in helping us reach more ears.
Recenze/review - ATONE - Rebirth in Despair (2026):
Ave ATONE! Zdravím do portugalského undergroundu. Doufám, že je u vás vše v pořádku. Mělo by, máte na kontě letos první dlouhohrající skvělé album své kariéry. Musím se přiznat, že mě doslova přikovalo na zeď. Je temné, energické, pochmurné, řeže ostrou hranou nože. Je hodně slyšet, že jste odvedli skvělou práci a taky velká porce talentu. Jak vnímáš novou desku ty jaké na ní máte ohlasy? Přestav nám prosím i vaši kapelu.
[Flame] Moc děkujeme za milá slova o albu. Jsme opravdu spokojeni s tím, jak to dopadlo. Dopadlo to víceméně přesně tak, jak jsme si to představovali. Zatím je zpětná vazba velmi pozitivní a povzbudivá a zdá se, že lidé opravdu chápou, o co se snažíme. Kapelu tvoří Maze (zpěv), Ashen (sólová kytara a klávesy), V.S. (rytmická kytara a basa) a já, Flame, na bicí.
„Rebirth in Despair“ v sobě obsahuje všechny atributy dobrého death a funeral doom metalu. Pro mě osobně se jedná o desku, ke které se hrozně rád vracím. Jakým způsobem vznikala? Jak skládají nový materiál ATONE?
[Ashen] Rebirth in Despair vzniklo velmi organickým způsobem. Většina materiálu byla postavena na nápadech, riffech a atmosféře, které se postupem času pomalu formovaly, až se vše začalo zdát propojené. Nesnažili jsme se nic vnucovat. Prostě jsme se drželi toho, co nám připadalo správné, a nechali jsme písně odtud růst.
Když jde o psaní nového materiálu, obvykle to začíná riffem, náladou, nebo někdy i jen názvem či pocitem, který chceme zachytit. Odtud kolem toho začínáme jako kapela stavět, přidávat vrstvy a formovat píseň, dokud se necítí hotová. Je to pro nás velmi přirozený proces a vždy se snažíme, aby hudba nesla atmosféru a emoce, které hledáme.
Kdo je podepsán pod zvukem? Musím potvrdit, že ze zvuku doslova mrazí. Pořád mě to nutí na hi-fi věži přidávat volume. Vytvořili vám zvuk, který je naléhavý, surový a zároveň temný a živočišný. Jak se vám spolupracovalo? V jakém studiu jste nahrávali a jak vše probíhalo?
[Ashen] Díky! To pro mě opravdu hodně znamená. Zvuk je rozhodně týmovou prací, ale velká část původní práce byla ve skutečnosti nahrána doma, kde jsme mohli volně experimentovat a zachytit syrovou atmosféru, kterou jsme chtěli. Skutečná magie mixování se stala později v Pentagon Audio Manufacturers s Fernandem Matiasem za pultem.
S Fernandem jsem už dříve pracoval na jiných projektech, takže to pro nás byla přirozená a snadná volba. Opravdu pochopil, o co nám jde, a pomohl nám odhalit přesně to, jak by Atone mělo znít, tu naléhavou, syrovou, prvotní temnotu, o které jsi se zmínil. Nahrávání plynulo dobře a jsme z výsledku nadšení.
Nedílnou součástí a jakýmsi bonusem navíc je pro fanoušky dnes CD. Vy jej vydáváte u Meuse Music Records a je opatřeno mystickým obalem. Kdo je jeho autorem? Jak jste motiv vybírali a jak souvisí s hudbou na novince?
[Ashen] Fyzické CD je pro nás i fanoušky rozhodně něco speciálního. Prvotní koncept vlastně vzešel od našeho kamaráda, který odvedl úžasnou práci při zachycení podstaty titulní skladby 'Rebirth in Despair'. Využil jsem ho jako výchozí bod a já jsem se ujal vylepšování obalu a ujistil se, že fyzické CD dokonale odpovídá naší vizi.
Na celém balíčku jsme úzce spolupracovali s Meuse Music Records. Opravdu chápou undergroundovou doomovou estetiku a dali nám naprostou tvůrčí svobodu, přičemž bezchybně zvládli produkci. Konečný výsledek působí jako skutečné rozšíření samotného alba.
Toulám se podsvětím již přes třicet let a abych pravdu řekl, tak poslední roky mi chodí na recenze z Portugalska spousta skvělých kapel. Jak vnímáš vaši scénu, fanoušky, labely? Co koncerty?
[Flame] Portugalská scéna v posledních několika letech opravdu roste a objevuje se spousta kvalitních kapel. Lidé se teď začínají dívat na naši scénu a zemi jinak. Co se týče koncertů, Portugalsko se stalo téměř povinnou zastávkou na jakémkoli turné. Je skvělé to vidět.
„Rebirth in Despair“ je albem, které má takovou zvláštní atmosféru. Melancholie se zde potkává se smutkem, ale ještě s něčím dalším, zajímavým, záhadným. Jako by se do hudby otiskla vaše historie a příroda. Nemýlím se? O čem jsou prosím tě texty a kdo je jejich autorem? Kde pro ně bral inspiraci?
[Ashen] Máš naprostou pravdu! Ta atmosféra vyvolává smutek a melancholii, ale s tímto tajemným vzdorem pod povrchem, jako by člověk hleděl do prázdna a odmítal mrknout.
Veškerá textová tvorba je Mazeova. Vytvořil něco skutečně úžasného a komplexního. Rebirth in Despair se točí kolem konceptu lidstva, které si samo způsobilo zhroucení. Album se nakonec odvíjí jako varovný sen, neúprosná smyčka stvoření, iluze, rozkladu a znovuzrození, kde na řádu nezáleží, pouze na konečném probuzení.
To je podstata, kterou Maze vdechl do každého slova.
Hrajete doom death metal ovlivněný starou školou. Dnes se vlastně kapela nemůže vyhnout srovnání, mě by ale zajímalo, jak vlastně vznikl nápad založit ATONE, kdo byl a je vaším vzorem a kam vaši kapelu chcete posunout? Lákají vás třeba velké zahraniční festivaly, jste ochotni vyrazit na turné s nějakou slavnější smečkou?
[Flame] Atone založili fanoušci oldschool metalu, kteří se na scéně pohybují už léta a mají zkušenosti s podobnými kapelami. Chceme kapelu dovést co nejdál. Propagovat zvuk a image, tlačit na dobré koncerty a vydání. To je teď opravdu vše, v co můžeme doufat.
[Ashen] Nesnažíme se zapadat do konkrétního výklenku ani se honit za konkrétním labelem. To nikdy nebyl náš přístup. Nesnažíme se ani napodobovat jiné kapely. Ale je přirozené, že v písních se projevují některé naše individuální vlivy, ty oldschoolové doom death kořeny, které všichni sdílíme.
Nápad na Atone vzešel ze společné touhy vytvořit něco věrného tomu, co nás pohání, aniž bychom se museli srovnávat. Co se týče toho, kam se posuneme, jsme otevření všemu, co přijde: dobrým koncertům, dobrým vydáním, a také tomu, jak daleko nás zvuk dokáže dovést.
Už teď se těšíme, že se letos v září budeme účastnit největšího portugalského doomového festivalu Under the Doom Festival. Sdílet pódium s těžkými váhami jako Draconian, Evoken a úžasnou mezinárodní sestavou se zdá být perfektním dalším krokem. Velké festivaly a turné? Pokud se naskytnou ty správné příležitosti, tak rozhodně. Jsme připraveni.
Když jsem před deseti lety zakládal svoje stránky, měl jsem vizi, že se budu snažit podporovat kapely, které podle mě nejsou tolik na očích. Dát o nich vědět světu. Myslím, že se mi to celkem daří, alespoň podle ohlasů. Jak přistupujete k propagaci vy? Necháváte to na labelu nebo sami posíláte CD různě na recenze? Já si třeba alba, která mě opravdu baví, kupuji. Jak jste na tom vy? Jste také fanoušci, co rádi a často podporují své kolegy? Chodíte na koncerty? Paříte?
[Flame] Ano, kapelu propagujeme také oldschoolovým způsobem, posíláme alba promotérům a tisku po celém světě. Osobně jsem stále velký undergroundový typ. Kupuji si CD, když mě něco opravdu baví, a někdy se dokonce věnuji obchodování s hudbou a videi. Samozřejmě chodíme na koncerty, kdykoli je tam kapela, kterou si vážíme. Užíváme si je, jak jen můžeme.
[Ashen] Webové stránky jako ta vaše jsou pro metalovou komunitu naprosto zásadní. Rozhovory, články a recenze ze specializovaných zinů poskytují undergroundovým kapelám, jako jsme my, klíčovou publicitu, která nám pomáhá spojit se s fanoušky, kteří by jinak mohli o ně přijít. Vašich deset let podpory přehlížených kapel je inspirativní a dělá skutečný rozdíl. Jen tak dál!
Většinu naší propagace si řešíme sami, od propagace na sociálních sítích až po přímé oslovování s recenzemi a články. Nenecháváme to všechno na labelu; aktivní přístup nám umožňuje mít vše pod kontrolou. Jsme také fanoušci v srdci, vždy podporujeme své kolegy nákupem alb, která milujeme, sdílením jejich věcí a účastí na koncertech, kdykoli můžeme. Párty? Jasně, pokud se jedná o dobrou hudbu a dobré lidi.
Na jednou stranu má dnes začínající kapela spoustu možností, jak o sobě dát vědět, ale zase na druhou stranu, skupin je obrovské množství a fanoušci se v nich ztrácejí. Hodně lidí jen stahuje mp3 z internetu a místo koncertu raději plive jedovaté sliny na facebooku. Jak vás, jako ATONE ovlivňují moderní technologie? Co si myslíš o stahování muziky, google metalistech, streamování muziky apod.?
[Ashen] Moderní technologie jsou takové, jaké jsou. Streamování, stahování, prostě všechno. Zůstane to tady a bojovat proti tomu se zdá být docela marné. Přijali jsme tuto realitu a soustředíme se na to, co můžeme ovlivnit.
Nicméně, zejména v metalové komunitě, stále existuje skutečný smysl pro spravedlnost a propojení. Naši fanoušci nás neuvěřitelně podporují. Platí za streamy, když mohou, kupují si CD a merchandise a skutečně chodí na koncerty. Tato loajalita znamená všechno a drží nás nad vodou.
Upřímně řečeno, větší hrozbou je teď všechen ten hluk generovaný umělou inteligencí, který zaplavuje internet. Přidává tolik nesmyslného odpadu, že kapelám ztěžuje proniknout a spojit se se skutečným publikem, kterému na hudbě skutečně záleží. To je skutečná výzva, najít tyhle lidi v nekonečném scrollování.
S oblibou se ptám muzikantů na to, co pro ně znamená death/doom metal. Jak by jej definovali, jestli je pro ně spíše filozofií a životním stylem nebo „jen“ relaxem. Co znamená pro tebe? Jak jej vnímáš a prožíváš?
[Flame] Znamená to způsob, jak vyjádřit naše hluboké vnitřní pocity a nechat je ožít skrze hudbu a texty, umění obecně.
[Ashen] Hudba osobně musí nést skutečné pocity a emoce. Jinak je sterilní a prázdná. Death doom a funeral doom jsou ty, které se mě hluboce dotýkají a skutečně díky nim něco cítím. To je pro mě to hlavní.
Na závěr klasická, ale důležitá otázka. Co chystají ATONE v nejbližších měsících? Kde vás můžeme vidět na koncertě? Pokud máš nějaký vzkaz pro fanoušky, labely, promotéry, tak zde je prostor…
[Flame] Doufáme, že budeme moci vystupovat živě na nějakých konkrétních akcích, ne jen tak naživo, pokud mi rozumíte. Dva termíny už máme rezervované do konce tohoto roku.
Mezitím doufáme, že se nám podaří co nejvíce šířit naše zvukové, obrazové a digitální platformy. Album je nyní k dispozici v 6panelovém digipakovém formátu u Meuse Music Records.
[Ashen] Připravujeme se na velký festival v září a brzy budou jistě oznámeny další termíny.
Našim fanouškům posíláme obrovské poděkování za vaši neochvějnou podporu. Znamená to pro nás celý svět a jsme vděční za každý stream, nákup a slovo podpory. Šířte dál doom a uvidíme se..
Děkuji moc za rozhovor. Přeji nejen nové desce spoustu úspěchů a ať se co nejvíc rozšíří řady vašich fanoušků. Budu se těšit někde naživo a ať se vám daří jak po hudební stránce, tak i v osobní rovině. Jdu si „Rebirth in Despair“ zase narvat do hlavy!
[Ashen] Moc děkujeme za skvělý rozhovor a vaše milá slova. Opravdu si vážíme podpory a skvělé práce, kterou váš zin odvádí při zpřístupňování kapel, jako jsme my, což pro nás hodně znamená a pomáhá nám oslovit více uší.
Recenze/review - ATONE - Rebirth in Despair (2026):
Další hromady mrtvol, další usekané ruce a nohy, lebky, smějící se do ticha. Kolem všechno hoří a oheň už nikdy nevyženeš ze své hlavy. Další válka v neznámém koutě světa. Jde, jak jinak, o víru a ty ani nevíš, na jaké straně bojuješ. Jediné, s čím jsi si jistý je, že rozhřešení nikdy nedostaneš a noční můry tě budou pronásledovat do konce tvého nebohého života. Pevně obejmeš svoji chladnou zbraň a vydáš se znovu na lov. Viděl si až příliš utrpení a bolesti. Nikdy je nevyženeš z hlavy. Možná by ti ale mohlo pomoci nové album španělských maniaků CAUSTIC.
Tahle smečka rozhodně netrpí nadprodukcí. Její historie sice sahá až do roku 1992, ale letošní novinka je teprve jejich čtvrtou dlouhohrající v řadě. Jed ale můžete vzít na to, že se opět jedná o surový, brutální, nekompromisní death metal ze staré školy, který je špinavý, divoký a řeže tou správnou stranou nože. Pánové jsou zpět a z jejich riffů znovu odkapává zkažená krev.
Death metal a jeho odrůdy poslouchám již skoro 35 let a pokaždé, když si pustím nové album "Inner Deflagration" tak cítím ze skladeb takovou tu pradávnou živočišnost, zuřivost, vztek, sílu, tlak a energii. Španělé mě pokaždé dokáží rozsekat na malé kousky, pověsit na háky do studené kobky. Vymáchat mi obličej v kaluží plné špíny, lidského hnusu a zkažené krve. Poslouchat tuhle nahrávku je jako se procházet morbidní galerií smrti. Kapela nejen, že sází na klasickou brutalitu, ale přidává také chladnou a temnou atmosféru. Připadám si jako na starých opuštěných jatkách, kde je do stěn otištěna bolest, jako na patologických sálech, na kterých jsou pitvána těla obětí násilných činů, jako v daleké vesnici na konci světa, která byla právě vypálena. Všechny tyhle obrazy mi létají hlavou jako zběsilé. Užívám si masivní, dobře čitelný a ostrý zvuk, líbí se mi i stylový motiv na obalu. Po formální stránce je vše v naprostém pořádku a já se tak můžu soustředit na jednotlivé podmanivé motivy. Pokud bych potom měl tvorbu této smečky k někomu přirovnat, volil bych jména jako DYING FETUS, CANNIBAL CORPSE, SEVERE TORTURE, NILE, MORBID ANGEL, MONSTROSITY, OBSCENITY, DEICIDE, CARCASS, DEEDS OF FLESH, PYREXIA, SUFFOCATION. Dobrá společnost, co říkáte? Španělští maniaci přidávají navíc do svých skladeb spoustu svých nápadů a invence. Výsledkem je album, které lze doporučit všem, kteří mají rádi dobře složený, nekompromisní kov smrti s vlastním výrazem a ksichtem. Také by se dalo napsat, že CAUSTIC jsou zpět a svojí hudbou zabíjejí na potkání. Devastující, divoký, surový death metal, po kterém zůstává hluboká krvavá stopa! Útok bez kompromisů!
Asphyx says:
More piles of corpses, more severed arms and legs, skulls grinning into the silence. Everything around you is burning, and you’ll never be able to banish the fire from your mind. Another war in some unknown corner of the world. It’s all about faith, of course, and you don’t even know which side you’re fighting on. The only thing you’re sure of is that you’ll never receive absolution, and nightmares will haunt you until the end of your wretched life. You grip your cold weapon tightly and set out on the hunt once more. You’ve seen far too much suffering and pain. You’ll never get them out of your head. But maybe the new album by the Spanish maniacs CAUSTIC could help you.
This pack certainly doesn’t suffer from overproduction. While their history dates back to 1992, this year’s release is only their fourth full-length album in a row. But you can bet that it’s once again raw, brutal, uncompromising old-school death metal dirty, wild, and cutting with the right edge of the blade. The guys are back, and their riffs are dripping with rotten blood once again.
I’ve been listening to death metal and its subgenres for nearly 35 years, and every time I play the new album "Inner Deflagration", I feel that primal animalistic energy, fury, rage, power, intensity, and energy emanating from the tracks. These Spaniards always manage to tear me to shreds, hang me on hooks in a cold dungeon. To dunk my face in a puddle full of filth, human filth, and rotten blood. Listening to this record is like walking through a morbid gallery of death. The band not only relies on classic brutality but also adds a cold and dark atmosphere. I feel like I’m in an old abandoned slaughterhouse where pain is imprinted on the walls, like in pathology labs where the bodies of victims of violent crimes are dissected, like in a remote village at the end of the world that has just been burned to the ground. All these images are racing through my head like mad. I’m enjoying the massive, clear, and sharp sound, and I also like the stylish cover art. Formally, everything is in perfect order, so I can focus on the individual captivating themes. If I were to compare this band’s work to anyone else, I’d mention names like DYING FETUS, CANNIBAL CORPSE, SEVERE TORTURE, NILE, MORBID ANGEL, MONSTROSITY, OBSCENITY, DEICIDE, CARCASS, DEEDS OF FLESH, PYREXIA, and SUFFOCATION. Good company, don’t you think? These Spanish maniacs also inject their songs with plenty of their own ideas and creativity. The result is an album that can be recommended to anyone who loves well-crafted, uncompromising death metal with its own distinct style and character. One could also say that CAUSTIC are back and killing everything in their path with their music. Devastating, wild, raw death metal that leaves a deep, bloody trail in its wake! An uncompromising assault!
Po zádech mi přejel mráz. Nemohl jsem se hýbat. Byl jsem jako prokletý, uhranutý, jako by mě obejmuly pevné pavučiny samotné smrti. Moc na podobné věci nevěřím, jsem spíše skeptik, ale mlhavé ráno na hřbitově se pro mě stalo podivným, děsivým zážitkem. Slyšel jsem šepot nemrtvých, vnímal jsem celým svým tělem, že se děje něco podivného, něco, co není z tohoto světa. Určitě to znáte, ten pocit, když se ocitnete na místech, kde se stalo něco zlého.
Úplně stejným způsobem jsem začal vnímat a poslouchat nové album britských black death metalistů BAALBERITH. Tahle kapela má své kořeny v devadesátých letech (ještě pod jménem Black Death), konkrétně v roce 1991. Potom na nějakou dobu přerušila svojí činnost, aby se v roce 2006 vrátila silnější než kdy dřív. Schválně, zkuste si jejich tvorbu poslechnou a myslím si, že budete prokleti stejně jako já. Nové album "We Are the Infernal" bylo vydáno už loni v říjnu a letos bylo CD doplněno o kazetu. Ta se ke mě poměrně složitým způsobem dostala a já se s vámi teď podělím o několik svých postřehů.
U mě vždycky záleží na tom, jak mě hudba osloví. Jsem starý pes, který poslouchá black a death metal hlavně srdcem. Dám hodně na atmosféru, na to, aby mě album drásalo, bolelo, abych nechal svoji fantazii, aby létala kolem, jako můra kolem ohně. BAALBERITH dokáží být suroví, ostří, divocí a nespoutaní, ale také nezapomínají na chlad a temnotu. Mám při společných setkáních opravdu pocit, že jsem se ocitl na nějakém starodávném, krvavém rituálu pro vyvolávání sil, které nás děsí. Britové mají své, nebál bych se napsat originální, přístupy a styl. Čerpají sice se starých archívů, ale dělají to elegantně, s vlastními nápady a invencí. Z povedený považuji zvuk, který je náležitě ostrý, chladný a dobře čitelný. O motivu na obalu také netřeba diskutovat, krásně doplňuje hudbu. Představy o tom, jak vypadá peklo se po staletí různí. Osobně se přikláním k názoru, že je máme, stejně jako zlo a temnotu, všichni v sobě. Pokud potom existuje hudba, která můj názor jasně a přesně definuje, tak je to právě album "We Are the Infernal". Pokaždé, když zapnu play na svém přehrávači, tak sestupuji pomalu dolů, do sklepa. Po stěnách stéká hnis a pod nohami mi křupou kosti těch, kteří nedošli svého cíle. Zavírám za sebou rezavou bránu a za zvuků téhle nahrávky vstupuji dovnitř, do nekonečné říše stínů. Potkávám své vlastní démony, rozmlouvám s nemrtvými. Najednou i já, který na podobné věci nevěřím, zažívám věci, o kterých se nemluví. Tímto album můžete zaplatit převozníkovi přes řeku Styx. Můžete ji pustit Kerberovi, který stejně jako já, hlídá dlouhé roky vstup do podsvětí. Poslouchejte nahlas a v naprosté tmě! Temný a chladný, prokletý, zkaženou prokletou krví nasáklý black death metal, který vás převede do nekonečné říše stínů!
Asphyx says:
A chill ran down my spine. I couldn’t move. I felt as if I were cursed, bewitched, as if I were enveloped in the tight web of death itself. I don’t really believe in such things—I’m more of a skeptic—but that misty morning in the cemetery turned into a strange, terrifying experience for me. I heard the whispers of the undead; I sensed with my whole body that something strange was happening, something not of this world. You surely know that feeling when you find yourself in places where something evil has happened.
I began to perceive and listen to the new album by the British black death metal band BAALBERITH in exactly the same way. This band has its roots in the 1990s (back then under the name Black Death), specifically in 1991. They then went on hiatus for a while, only to return in 2006 stronger than ever. Go ahead, give their music a listen, and I think you’ll be cursed just like me. The new album "We Are the Infernal" was released last October, and this year the CD was supplemented with a cassette. It took a rather complicated journey to reach me, and I’d now like to share a few of my observations with you.
For me, it always comes down to how the music speaks to me. I’m an old hand who listens to black and death metal mainly with my heart. I place a lot of importance on the atmosphere—on an album tearing at me, hurting me - so that I can let my imagination fly around like a moth around a flame. BAALBERITH can be raw, sharp, wild, and unbridled, but they also don’t forget the cold and the darkness. During our get-togethers, I really feel like I’ve found myself at some ancient, bloody ritual to summon the forces that terrify us. The British have their own—I wouldn’t hesitate to call it original - approaches and style. While they draw from old archives, they do so elegantly, with their own ideas and ingenuity. I consider the sound to be well-executed; it’s appropriately sharp, cold, and clear. There’s no need to discuss the cover art either; it beautifully complements the music. Ideas about what hell looks like have varied over the centuries. Personally, I lean toward the view that we all have it within us, just like evil and darkness. If there is music that clearly and precisely defines my view, it is the album “We Are the Infernal”. Every time I press play on my player, I slowly descend into the basement. Pus runs down the walls, and the bones of those who never reached their destination crunch beneath my feet. I close the rusty gate behind me and, to the sounds of this recording, step inside - into an endless realm of shadows. I encounter my own demons, converse with the undead. Suddenly, even I, who don’t believe in such things, experience things that are not spoken of. With this album, you can pay the ferryman across the River Styx. You can play it for Cerberus, who, like me, has guarded the entrance to the underworld for many years. Listen to it loud and in complete darkness! Dark and cold, cursed, black death metal soaked in rotten, cursed blood, which will transport you to the endless realm of shadows!
Ležíš ve starém opuštěném domě na konci ulice a nikoho dávno nezajímáš. Moc dobře víš, že brzy zemřeš, že se staneš démonem, ale smrt nepřichází. Zatím jen chodí okolo a usmívá se, s nabroušenou kosou, se seznamem hříchů. Hniješ zaživa, postupně se rozkládáš. Samota těla, samota duše, modlíš se k peklu, abys už vydechl naposledy. Kdysi dávno, když byl ještě svět normální, tak tě bavilo žít. Ale teď? Pomalu, v nekonečných bolestech, přecházíš na druhou stranou.
Průvodcem tvého utrpení i postupného rozkladu bylo tentokrát druhé dlouhohrající album death metalové kapely THE GLORIOUS DEATH z Floridy. Ti jsou naplno věrni odkazu svých morbidních předků a hrají divoce, ostře, nekompromisně, temně a s krvavou jiskrou v oku. Jedná se o kapelu, která do vás zasekne svůj dráp a už vás nikdy nepustí. Alespoň mě se to stalo.
Album je surovým útokem ze záhrobí. Základem je klasický, prašivý death metal, ale zazní i ostře nasekané thrashové prvky. Novinka má v sobě velké množství nakumulovaného pradávného vzteku, tlaku, špíny a energie. Jakoby při každé skladbě povstali nemrtví a začínali se mstít za všechna příkoří a nespravedlnost, která jim byla za jejich krutého života způsobena. Kapela hraje s nadšením, uvěřitelně, opravdově a autenticky. Říká se, že na smrt zůstaneme nakonec všichni sami a "The Worst Fears of Death" je přesně tím druhem maniakální hudby, která vás převede na druhou stranu za řeku Styx. Novou nahrávkou můžete s klidem zaplatit převozníkovi nebo ji pustit vlastním démonům, které určitě po smrti velmi brzy potkáte. THE GLORIOUS DEATH ctí všechny atributy dobrého smrtícího kovu. Mají surový, přesto dobře čitelný zvuk, zajímavý motiv na obalu, ale hlavně velkou spoustu zajímavých nápadů, které mě pokaždé strhnou do hlubiny a přikovou na zeď. Jedná se samozřejmě o hluboký underground, o hudbu, která jednou bude znít všude na kdysi krásné zemi, až bude spálena na popel. Pro mě je vždy důležité, aby došlo ke vzájemnému přenosu krutých a mrtvolných emocí, mezi mnou a kapelou. V tomto případě to platí na sto procent. Lituji snad jen jediného, že jsem ještě kapelu nikdy neviděl naživo. Určitě si poslechněte i předchozí stejnojmenné album z roku 2013, které také hoří zevnitř. Nemůžu jinak, než vám novinku doporučit a znovu přidat hlasitost na svém přehrávači. Ležím ve starém opuštěném domě na konci ulice a nikoho dávno nezajímám. Moc dobře vím, že brzy zemřu, že se stanu démonem, ale smrt nepřichází. Ostrý, surový, temný death metal, u kterého shnijete zaživa! Album, u kterého odpadává maso od kostí!
Asphyx says:
You lie in an old, abandoned house at the end of the street, and no one has cared about you for a long time. You know all too well that you will die soon, that you will become a demon, but death does not come. For now, it just walks around and smiles, with a sharpened scythe and a list of sins. You are rotting alive, slowly decomposing. The loneliness of the body, the loneliness of the soul - you pray to hell to let you breathe your last breath. Long ago, when the world was still normal, you enjoyed living. But now? Slowly, in endless pain, you cross over to the other side.
This time, the guide through your suffering and gradual decay was the second full-length album by the Florida-based death metal band THE GLORIOUS DEATH. They are fully faithful to the legacy of their morbid ancestors and play wildly, sharply, uncompromisingly, darkly, and with a bloody spark in their eyes. This is a band that sinks its claws into you and never lets go. At least, that’s what happened to me.
The album is a raw assault from beyond the grave. It’s rooted in classic, gritty death metal, but also features sharply chopped-up thrash elements. The new release contains a massive amount of accumulated ancient rage, pressure, filth, and energy. It’s as if, with every song, the undead rise and begin to take revenge for all the hardships and injustices inflicted upon them during their cruel lives. The band plays with enthusiasm, believably, genuinely, and authentically. They say that in the end, we’re all alone in death, and “The Worst Fears of Death” is exactly the kind of maniacal music that will ferry you across the River Styx. You can use this new album to pay the ferryman, or play it for your own demons, whom you’re sure to meet very soon after death. THE GLORIOUS DEATH honors all the attributes of good death metal. They have a raw yet clear sound, an interesting cover design, but above all, a wealth of intriguing ideas that always pull me into the depths and pin me to the wall. This is, of course, deep underground music - the kind that will one day be heard everywhere across this once-beautiful land, once it has been reduced to ashes. For me, it’s always important that there be a mutual exchange of cruel and deathly emotions between me and the band. In this case, that’s true one hundred percent. My only regret is that I’ve never seen the band live. Be sure to check out their previous self-titled album from 2013, which also burns from within. I can’t help but recommend this new release and turn up the volume on my player once again. I’m lying in an old abandoned house at the end of the street, and no one has cared about me for a long time. I know very well that I’ll die soon, that I’ll become a demon, but death doesn’t come. Sharp, raw, dark death metal that will make you rot alive! An album that makes the flesh fall off your bones!
Tracklist:
01. Blood On My Hands (Assassin)
02. Hate And Pain
03. Human Parasites
04. The Last Breath Away
05. Sinful Truth
06. Red Rain (Black Rain)
07. Storm Of Destruction
08. Necrophagist Pleasure
09. The Right To Self Annihilate
10. The End
band: Carlos Linares - Drums John Fredy Mejía - Guitars, Vocals
Husman
Fest oznamuje kompletní soupisku pro rok 2026. Do Tachova opět míří vytříbená
sestava kapel, které reprezentují deathmetalovou klasiku i modernu. Letošními
headlinery jsou švýcarští mistři extrémního metalu STORTREGN. Po jejich boku se
mimo jiné představí slovenští emisaři temnoty DOOMAS, death-thrashoví matadoři
NAHUM a chybět nebudou ani domácí NEUROTIC MACHINERY. Všichni milovníci
extrémního metalu mají sraz v Tachově 18. července!
STORTREGN
jsou považováni za jednu z nejlepších moderních tech-death/meloblack kapel
současnosti. Nikdy se nebáli experimentovat, zároveň však nikdy neztratili
smysl pro silnou kompozici. Jasným důkazem tohoto tvrzení je jejich zatím
poslední studiový počin "Finitude" (2023). Deska je plná temného,
atmosférického, technického death/black metalu, kterému však nechybí
odpovídající dávka melodických a progresivních ploch. Skupina již mnohokrát
dokázala, že svůj zvuk dokáže naplno předvést i v živé podobě, což jí otevřelo
dveře na mnohé evropské festivaly – s výjimkou těch českých. To se ale letos
změní! Je nám velikou ctí, že česká festivalová open-air premiéra STORTREGN
se uskuteční právě u nás na Husman Festu! Všichni milovníci kapel jako
Dissection, The Black Dahlia Murder či raných Opeth – tohle si přijďte
vychutnat s námi!
Slovenští
DOOMAS přivezou perfektně vyváženou kombinaci death a doom metalu, ve
které narazíte na atmosférické blackmetalové prvky. DOOMAS na posledních
deskách prozkoumávají nejtemnější hlubiny mysteriózního světa H. P. Lovecrafta,
takže o zlověstná poselství nebude letos na Husmanu nouze.
Příznivci
deathové klasiky se mohou těšit na ostravské death-thrashové harcovníky NAHUM,
populární blackened-deathové válečníky PURNAMA, rakouský death-doomový
parní válec SLOOW, pražské úderné komando KOLOSS a pardubické
ranaře KLAN.
Deathovou
modernu i letos zastoupí domácí NEUROTIC MACHINERY. Zdaleka to ale není
vše! Svěží deathovou vizi přiveze i brněnský tandem VANGUARD a ARCH
OF HELL. Do metalcorových vod se pak ponoříme ve společnosti mladé a slibné
formace ECHO THEORY a svůj melodicky pojatý metalcore přivezou také
němečtí RIVERS COLLIDE.
Kromě
dvanácti pečlivě vybraných kapel se návštěvníci mohou těšit i na další tradiční
atributy Husman Festu, mezi něž patří přátelská atmosféra, profi zvuk, krásné
festivalové prostředí a dobré jídlo a pití.
Veškeré
aktuální dění sledujte na oficiálním Facebooku.
Ave GLUTTONY! It’s been two years since I saw you here in the Czech Republic at the awesome BACK TO THE SYMBOLIC festival. How did you enjoy the event? I don’t even remember if we met in person. You know how it is you spend a few days drinking beer, going to shows, and running around nonstop. Did you like it here? And what do you think of Czech fans? Did you like our beer?
Ave Jakub! Back to the Symbolic was great, like all Czech festivals (though I’m pretty sure we didn’t meet). We love the Czech Republic and it’s a mandatory stop on our European tours, just like this year.
A few weeks ago, I found your previous album “Drogulus” on my phone and played it on my way to work. It was snowy and foggy. I accidentally stepped on some ice and broke two bones in my leg. Before I went to the doctor, I walked several kilometers with a broken leg. I don’t know about you, but when I listen to good music, I’m in another world. I started out as a young guy, way back in the ’90s, and it still gets me. It’s like a curse. How did you get into death metal? Which band first caught your attention?
It’s the same for me. Great music takes you on a spiritual journey. My descent into extreme metal was also a journey. It started with Heavy Metal when I was about 5 and then evolved into Thrash Metal which I thought was the baddest stuff out there. But then in 1992 when I was 11 or 12, a friend of mine had bought the Pieces EP by Dismember and he also played me Cannibal Corpse’s Hammer-smashed face which I went out to purchase right away. I prefered Dismember but the experience was the same for both bands: What is this? How can someone play this brutal and sing like this? This is the coolest shit I’ve ever heard. Shortly after I bought Mayhem’s Deathcrush and Marduk’s Dark Endless as well as Dismember’s back catalogue and well... the journey continues.
I just lay in bed for a few days, and since this is the first time in my life I’ve broken something, I was constantly cursing. Suddenly you have a lot of time on your hands. I check my email and read your message, and I’m nervous because it took me a while to get to your new album, “Eulogy to Blasphemy.” However, when I heard it for the first time, suddenly my leg didn’t hurt at all. I call it the Swedish spa😊). The only thing missing was beer, because I was taking a lot of painkillers. Can you tell us how the new album came about?
The easy answer would be to say that we followed our trusted process: I write some riffs, we meet up for rehearsal and craft it into a song together, and record a demo of it. We keep this up every other week until we’re out of inspiration. Like I said, that is the easy answer because that is our process. But when I think about it, I feel that I had more inspiration this time around and that we had more fun crafting the songs. After Drogulus, in 2023, we started touring more frequently which has brought new energy to the band. And that new energy can be heard on Eulogy to Blasphemy in that the songs are better; better hooks and more varied. Also longer songs for some reason.
I’ve got some time to read now, so I’ve been diving into some good old horror stories. The undead are clashing with zombies, blood is flowing freely, and since I’m here alone listening to your new album from this year, it all came together for me. A serious question popped into my head. Do you believe in the afterlife? I’m more of a materialist and a skeptic, but when I’m alone at the cabin in the mountains, I sometimes feel like I catch a glimpse of someone undead in the cemetery.
Hehe well I am a scientific atheist so unfortunately I believe that we simply rot away. That being said, I’ve had some truely weird experiences that science cannot explain so, who knows. It’s an attractive thought that I can become a specter and haunt other people after I’m dead...
I’ve come to love GLUTTONY mainly because not only do you play brilliantly and present a style I’ve loved for nearly 35 years, but above all because, as a band, you’re genuine, real, believable, and authentic. It’s not just about technique, but mainly about heart, as a friend of mine who’s no longer with us used to say. What do you think about that? I meet a lot of bands these days that can play perfectly, but they’re sterile and, in the end, actually terribly boring.
Thanks Jakub, that’s probably the best compliment we have received. The four of us and our trusted tour driver are great friends, we have a lot of fun doing this and I think that translates into good music. We’re easy-going guys and we love to meet our fans and have a beer with them. I see no point in being a pretentious asshole just because I spend some hours on a stage every year. We have high standards and rehearse a lot and we don’t want to piss away a single show. Whether it’s 20 people or 200, everyone who paid to see us shall get a great experience. And if putting on a good show means missing a note or two, fine. I’d rather bang my brains out and play the riff wrong than stand in a corner of the stage with a Fender up under my armpits, playing the riff perfect.
Everyone in the band is over 40. You surely have your jobs, families, and plenty of other responsibilities. How do you perceive death metal and music in general? What does it mean to you? For me, for example, it’s not just a lifestyle, but also relaxation and rest. Thanks to music, I’ve met a lot of great people, and whenever work gets to me (I work in a technical field), when I can’t stand looking at this rotten world anymore, I “escape” to concerts. Plus, the coolest people have always hung around extreme music… How do you feel about it?
If I were religous I would say „Amen“. One of the best things I know (which like you said with job, family etc happens too seldom) is going to a metal show in Sundsvall. I often go there alone because I know I will meet friends from the last 30 years, ranging from those I hung out with when I was 15, to the kids who are the new blood and that I’ve gotten to know. That is my extended family and just like you said, there’s no better escape than washing away the world or a shitty week with a metal show. It’s a lifestyle for sure.
We should also talk a little bit about the new album, what do you say…? It really grabbed me right away. If I’m not mistaken, Jonas Jönsson is credited with the sound. Where did you record the album, and who did the mastering? Look, to be honest, every time I hit play, I feel a chill in my broken leg!
Haha big thanks! Sundsvall where we live isn’t big, just around 100k inhabitants, so naturally you know almost every metalhead and Jonas is no exception. We though Jonas did a good job on Drogulus but we actually tried out two other producers because just like artwork artists, we like to do something different on every album. But it didn’t work and after hearing Jonas test mix, we know he was the man for the job. We recorded in our own Studio Blastbeat and sent everything to him. Our drummer is a sound engineer and Max (bassplayer) is just a self-taught genious. They are the engineers and producers of the recording and then when we’re tired of hearing the songs, it’s great to send it to someone that we know understands our vision. We met up with Jonas two times in his studio to discuss some details and give him the horror samples and in the end, this is the album where I’m most satisfied with the sound. I think he nailed the right balance with a sound that is polished just enough.
The zombie on the cover, and the church behind it, looks kind of familiar to me. We have one just like that at our cabin in the mountains. A lot of people died there during the war. Crazy, horrible things happened there, and the old folks always said it’s haunted. Who designed the cover, and where did they get their inspiration? I’m seriously thinking about buying a T-shirt that design is really awesome!
We’ll be playing to shows in Czech Republic in May (NTEY Death Fest May 15 and Grabo Fest in Karviná May 16). If you come by then I’ll hook you up with the t-shirt. Our friend Mysteriis, founder and drummer of Setherial, designed the cover artwork and the booklet. Another close friend and an amazing artist who also took the band photos and has directed the upcoming music video. We spent a lot of time together digesting old horror movie covers from the 70’s and 80’s because we really like the color schemes and compositions. That was the main inspiration and also we wanted the zombie to tie it together with our earlier work so he ended up with a zombie preacher vomiting forth blood and flies and a 70’s feeling title art.
What about the lyrics? What are they about? Who wrote them, and what do they deal with?
Me and Magnus (vocals) divide the lyrics usually 50/50. Our first collaboration was Cult of the Unborn when we wrote the whole album as a horror tale which was a lot of fun. On Drogulus we had the main theme of the Lovecratian universe but on this album we decided early on that we would go back to the roots and skip the overarching theme. Instead, since we write the music first, we divided the songs between us according to what song we liked. Then each to his own. Magnus lyrics were heavily inspired by horror movies, like Corpses Eating Corpses that draws from Hellraiser, and Threshold to Nonexistence which is about the French movie Martyrs. For my lyrics, it’s a wide range. On Immured by Rotting Corpses, I wanted to explore the horror of waking in a massgrave and having to claw your way out. For the title track Eulogy to Blasphemy I wanted to explore a metaphore. I you read the lyrics literally, it‘s about a black mass. But is also a metaphore for going to a metal show and being consumed by the by the experience. Eulogy to Blasphemy is both meant as a celebration of everything considered unholy and a celebration of Metal music and Metal lifestyle.
I checked out your website, and you’ll be performing several times in the Czech Republic and Slovakia this May. Does that mean you really like it here? The rest of your concerts are in Germany, Denmark, and Sweden. Can you compare the fans? Where do they buy the most merchandise, who jumps off the stage the most, etc.? I’m curious about how people react to death metal in different places.
Man, that’s a great question. The audience differs for sure between each country but I haven’t actually though about how. During the show, I would say the behavior is similar, perhaps with the exception that in Sweden someone always has to crack a joke and scream things like „Play faster“ between songs. The main difference I would say is before and after the show. In some countries, fans can be very nervous and almost don’t dare to talk to you, whereas in other countries we are asked to sign autographs and take selfies.
In the nineties, death metal was at its peak. Gradually, it shifted back to the underground, where I think it belongs. For me, the best is a small club, just die-hard fans, a beer in hand, and if there are some pretty girls around, I wouldn’t mind that either. It might sound strange, but for me, this is paradise. Which concerts do you enjoy the most? How do you perceive the differences between clubs and festivals?
It’s uncanny how we think alike Jakub. Death Metal belongs in a club, period. Sure, I’ve seen the classic bands at Wacken and Sweden Rock but I don’t think it’s the same. It belongs in a dark, sweaty room, that’s when the audience truely looses their boundaries. As a band we enjoy playing festivals as well, for instance the Metal!!! festival at Ostrava castle in 2024 was amazing. But, hand on heart, I prefer the venue shows. Like I said, Death Metal belongs in the darkness...
I’m sorry, but my leg really hurts. I’m going to have to wrap this up. What does GLUTTONY have in store for the future? If you have a message for fans, labels, or promoters, this is your chance…
Focus right now is getting Eulogy To Blasphemy out everywhere because I truely believe it is our best album. We will be touring this year and next and after that we’ll see. I have to thank Rico at F.D.A. Records for a fantastic teamwork from day one, F.D.A. has done a great job. As for promoters, we don’t have a booking agency so we are very easy to book. A simple email to info@gluttony.se does the trick. To our fans we want to extend our sincere gratitude. You have been with us since the Coffinborn demo, you send us DMs and order merch from the weirdest places, you come up after the show and talk, and we are extremely grateful to you!
Thank you so much for the interview; I really appreciate it. You probably know what music I’m going to listen to now. Of course, “Eulogy to Blasphemy”! I wish you massive sales, packed shows, and I look forward to grabbing a beer with you somewhere! All the best in your personal lives, too. Cheers!
The pleasue was all mine Jakub, see you in May!
about GLUTTONY on DEADLY STORM ZINE:
Recenze/review - GLUTTONY - Eulogy to Blasphemy (2026):